為挖掘和弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)紫砂文化,交流紫砂收藏心得,尋找紫砂未來傳承之路,2009年5月15日至30日,由文物出版社、華彬集團(tuán)共同主辦,中華名人茶苑承辦,故宮博物院進(jìn)行指導(dǎo)的“問紫——明清紫砂佳器賞鑒會”在華彬國際大廈開展。
紫砂器盛于明清,流傳至今。本次賞鑒會將會展出中華名人茶苑創(chuàng)始人郭杰先生十余年收藏的明清至近代各類紫砂珍貴器具200余件,包含壺、瓶、盂、壁掛等多種器形,其中不乏程壽珍、邵友廷、榮卿、王南林、王寅春、朱可心、徐漢棠等明清紫砂大家或制或款之作,包括明四系大壺、清雙線竹鼓壺(程壽珍)、民國扁腹壺(王寅春)、民國高足鼓壺(朱可心)、文革制段泥三足扁盆(徐漢棠)等。賞鑒者既能欣賞到紫砂“紫而不姹,紅而不嫣,黑而不墨,如鐵如石,胡金胡玉,備正文于一器,具百美于三停,遠(yuǎn)而望之,黑幼若君鐘鼎陳明庭,追而察之,燦若婉琰浮精英”的材質(zhì)美,又能品鑒到紫砂器雕刻裝飾藝術(shù)集詩詞、書畫、文學(xué)、篆刻、金石于器體的工藝美和品味美。
本次活動突出文化賞鑒的功能,倡導(dǎo)自由、平和的交流情境,開展次日,正值中華文化促進(jìn)會第三屆理事會閉幕,高占祥、宋雨桂等文化界名人乘興而來,在紫砂佳器濃重的文化氛圍中傾心相問。
本次鑒賞會將持續(xù)到本月底,屆時還將邀請國內(nèi)著名紫砂專家、書畫家、社會名人和權(quán)威媒體舉行紫砂文化討教會,將“問紫”的主題進(jìn)行到底。
相關(guān)鏈接——紫砂歷史:
中國的紫砂藝術(shù),以茶具為主,另有少量花盆、筆筒、碗碟、陶刻等。
紫砂茶具,由陶器發(fā)展而成,屬陶器茶具的一種。它坯質(zhì)致密堅(jiān)硬,取天然泥色,大多為紫砂,亦有紅砂、白砂。這種陶土,含鐵量大,有良好的可塑性。紫砂茶具的色澤,可利用紫砂泥澤和質(zhì)地的差別,經(jīng)過“澄”、“洗”,使之出現(xiàn)不同的色彩,如可使天青泥呈暗肝色,蜜泥呈淡赭石色,石黃泥呈朱砂色,梨皮泥呈凍梨色等;另外,還可通過不同質(zhì)地紫泥的調(diào)配,使之呈現(xiàn)古銅、淡墨等色。優(yōu)質(zhì)的原料,然的色澤,為燒制優(yōu)良紫砂茶具奠定了物質(zhì)基礎(chǔ)。成陶火度在1100―1200攝氏度,無吸水性,音粗韻長。它耐寒耐熱,泡茶無熟湯味,能保真香,且傳熱緩慢,不易燙手,用它燉茶,也不會爆裂。因此,歷史上曾有“一壺重不數(shù)兩,價重每一二十金,能使土與黃金爭價”之說。
紫砂茶具起始于宋,盛于明清,流傳至今。在明代中葉以后,逐漸形成了集造型、詩詞、書法、繪畫、篆刻、雕塑于一體的紫砂藝術(shù)。北宋梅堯臣《依韻和杜相公謝蔡君謨寄茶》詩中道:“小石冷泉留早味,紫泥新品泛春華?!睔W陽修也有“喜共紫甌吟且酌,羨君瀟灑有余情”的詩句,說明紫砂茶具在北宋剛開始興起。1976年宜興鼎蜀鎮(zhèn)羊角山發(fā)掘出一處宋代龍窯窯址,出土了許多紫砂陶殘器,考古發(fā)掘的實(shí)物和文獻(xiàn)記載互相印證。至于紫砂茶具由何人所創(chuàng),已無從考證。
紫砂茶具則創(chuàng)造于明代正德年間,根據(jù)明人周高起《陽羨茗壺錄》的“創(chuàng)始”篇記載,紫砂壺首創(chuàng)者,相傳是明代宜興金沙寺一個不知名的寺僧,他選紫砂細(xì)泥捏成圓形坯胎,加上嘴、柄、蓋,放在窯中燒成?!罢计庇钟涊d,明代嘉靖、萬歷年間,出現(xiàn)了一位卓越的紫砂工藝大師——龔春(供春)。供春在實(shí)踐中逐漸改變了前人單純用手捏制的方法,改為木板旋泥并配合著竹刀使用,燒造的砂壺造型新穎、雅致、質(zhì)地較薄而且又堅(jiān)硬。供春在當(dāng)時就名聲顯赫,人稱“供春之壺,勝如金玉”。有一把失蓋的樹癭壺,造型精巧,現(xiàn)存北京歷史博物館,是供春唯一傳世的傳品,但也有人疑為贗品。這位民間紫砂藝人最早地把紫砂器推進(jìn)到一個新境界,供春壺成為紫砂壺的一個象征,其作品也被后世所仿造。
明清兩代,宜興紫砂藝術(shù)突飛猛進(jìn)地發(fā)展起來。名手所作紫砂壺造型精美,色澤古樸,光彩奪目,成為藝術(shù)作品。明代張岱《陶庵夢憶》中說:“宜興罐以龔春為上,一砂罐,直躋商彝周鼎之列而毫無愧色?!泵F可想而知。
從萬歷到明末是紫砂器發(fā)展的高峰,前后出現(xiàn)“四名家”、“壺家三大”?!八拿摇睘槎病②w梁、元暢、時朋。董翰以文巧著稱,其余三人則以古拙見長?!皦丶胰蟆敝傅氖菚r大彬和他的兩位高足李仲芳、徐友泉。時大彬?yàn)闀r朋之子,最初仿供春,喜歡做大壺。后來他在游婁東時與名士陳繼儒交往甚密,共同研究品茗之道,根據(jù)文人士大夫雅致的品味把砂壺縮小。點(diǎn)綴在精舍幾案之上,更加符合飲茶品茗的趣味。他制作的大壺古樸雄渾,傳世作品有菱花八角壺、提梁大壺、朱砂六方壺、僧帽壺等。他制作的小壺令人叫絕,因此當(dāng)時就有“千奇萬狀信手出”、“宮中艷說大彬壺”的贊譽(yù),被譽(yù)為“千載一時”,他為紫砂發(fā)展史作出了巨大的貢獻(xiàn)。李仲芳制壺風(fēng)格趨于文巧,而徐友泉善制漢方、提梁卣等。他晚年自嘆說:“吾之精,終不及時之粗也”。
另外,紫砂藝人李養(yǎng)心,是萬歷時人,他擅長制作小壺,樸素帶艷,世稱“名玩”。李養(yǎng)心的最大貢獻(xiàn)是開創(chuàng)了“壺乃另作瓦缶囊閉入陶穴”的匣缽裝燒法。還有歐正春、邵氏兄弟、蔣時英等人,他們借用歷代陶器、青銅器和玉器的造型、紋飾制作了不少超越古人的作品,他們的作品也廣為流傳。另外被譽(yù)為“桃圣”的項(xiàng)圣思也非常著名,他制作的大小桃杯,制作的精細(xì)入微。
到了清代,紫砂藝術(shù)進(jìn)入了鼎盛時期。砂藝高手輩出,紫砂器也不斷推陳出新。清初康熙開始,紫砂壺引起了宮廷的高度重視,開始由宜興制作紫砂壺胎,進(jìn)呈后由宮廷造辦處藝匠們畫上琺瑯彩燒制或制成的珍貴的雕漆名壺。雍正也曾下旨讓景德鎮(zhèn)按照宜興壺的式樣燒制瓷器。乾隆七年宮廷開始直接向宜興訂制紫砂茶具,至此紫砂壺成為珍貴的御前用品。這一時期紫砂大家有陳鳴遠(yuǎn)、邵大享等名家,陳鳴遠(yuǎn)是繼時大彬以后最為著名的陶藝大家。陳鳴遠(yuǎn)制作的茶壺,線條清晰,輪廓明顯,壺蓋有行書“鳴遠(yuǎn)”印章,至今被視為珍藏。據(jù)《陽羨名陶錄》記載“鳴遠(yuǎn)一技之能世間特出”。
另外此時期的名家還有虔榮、王南林、邵元祥、邵旭茂、陳觀候等。乾隆晚期到嘉、道年間,宜興紫砂又步入了一個新的階段。紫砂茶具式樣繁多,所謂“方非―式,圓不一相”。在紫砂壺上雕刻花鳥、山水和各體書法,始自晚明而盛于清嘉慶以后,并逐漸成為紫砂工藝中所獨(dú)具的藝術(shù)裝飾。不少著名的詩人、藝術(shù)家曾在紫砂壺上親筆題詩刻字?!渡皦貓D考》曾記鄭板橋自制一壺,親筆刻詩云:“嘴尖肚大耳偏高,才免饑寒便自豪。量小不堪容大物,兩三寸水起波濤”。此時最著名的是陳鴻壽,字子恭,號曼生,此人工于詩文、書畫、篆刻,時任江蘇溧陽知縣,特意到宜興和楊彭年制壺,創(chuàng)造了著名的曼生十八式。。楊彭年的制品,雅致玲瓏,不用模子,隨手捏成,天衣無縫,被人推為“當(dāng)世杰作”。彭年配合制壺。陳曼生設(shè)計(jì),楊彭年制作,再由陳氏鐫刻書畫。其作品世稱“曼生壺”,一直為鑒賞家們所珍藏。所制壺形多為幾何體,質(zhì)樸簡練、大方,開創(chuàng)了紫砂壺樣一代新風(fēng)。曼生壺銘極具文字意趣,至此中國傳統(tǒng)文化“詩書畫”三位一體的風(fēng)格至陳曼生時期才完美地與紫砂融為一體,使宜興紫砂文化內(nèi)涵達(dá)到了一個新的高度。
到了咸豐、光緒末期,紫砂藝術(shù)沒有什么發(fā)展,此時的名匠有黃玉麟、邵大享。黃玉麟的作品有明代純樸清雅之風(fēng)格。擅制掇球。而邵大享則以渾樸取勝,他創(chuàng)造了魚化龍壺,而此壺的特點(diǎn)是龍頭在傾壺倒茶時自動伸縮,堪稱鬼斧神工。在稍后的20世紀(jì)初葉,由于中國資產(chǎn)階級蓬勃興起,商業(yè)的逐漸發(fā)展,宜興紫砂自營的小作坊如雨后春筍般迅速發(fā)展起來,誕生了一些制壺名家,其中又以馮桂珍、俞國良、吳云根、裴石民、顧景舟、王寅春、程壽珍、朱可心、蔣蓉等人最為著名。
近年來,紫砂茶具有了更大發(fā)展,新品種不斷涌現(xiàn),目前紫砂茶具品種已由原來的四五十種增加到六百多種。
紫砂器在世界上稱得上造型最豐富的工藝品種,明清兩代先后涌現(xiàn)出數(shù)十位德高望重的著名陶藝名家,創(chuàng)制出了人類藝術(shù)瑰寶,他們?yōu)橹袊沾墒返陌l(fā)展,寫下了光輝燦爛的一頁。